Ma saison préférée - Stéphane Arcas

C’est au peintre Stéphane Arcas, que nous avons confié le soin d’illustrer la saison 2025-2026, saison qui touche bientôt à sa fin. Une façon pour nous, d’offrir à l’artiste de prendre sa place à nos côtés, de laisser à son imaginaire le soin et la liberté d’utiliser ses brosses, couteaux, chiffons, pinceaux et tubes pour (dé)peindre les vingt-et-un spectacles que vous avez découvert depuis septembre. Pour clôturer la saison, nous vous proposons une exposition réunissant les tableaux qu’il a peint, d’après les objets emblématiques proposés par les porteurs de projet (accessoire, costume, livre, fragment de décor, ou simple trace matérielle d’un imaginaire en création.) Pendant les représentations de de Susie got talent poussez les portes du théâtre et découvrez son travail dans la salle Daniel Scahaise. Stéphane Arcas, artiste protéiforme. Plasticien, metteur en scène, scénographe, comédien et écrivain français. Originaire de la campagne toulousaine, il suit une formation aux Beaux-Arts de Toulouse, où il est l’élève de Jean-Pierre Gillard, puis à Marseille, où il rencontre le sculpteur Toni Grand et l’écrivain Brice Matthieussent. Ces rencontres marquent son parcours, l’incitant à explorer la frontière entre les lettres et le dessin. Dès les années 1990, il s’impose comme un artiste actif, exposant aussi bien dans des institutions que dans des lieux alternatifs, dont il est parfois à l’origine. Son œuvre, qualifiée de « conceptuel punk », mêle l’art classique à la culture rock et punk, reflétant une génération marquée par la crise et le consumérisme. À partir des années 2000, Stéphane Arcas s’oriente vers le théâtre, participant à des projets en tant que vidéaste, scénographe, comédien, puis metteur en scène. Il s’installe à Bruxelles en 2005, où il fonde la Compagnie Black Flag. Ses spectacles, souvent engagés, donnent la parole aux « gens d’en bas », aux fils de la génération ouvrière, critiquant le libéralisme et les idéologies dominantes. Fils d’immigrés italiens et espagnols, il revendique un parcours autodidacte et engagé, faisant de son art un outil de révolte et de réflexion sur la société contemporaine